Quando l’arpeggio pulito dell’intro finisce e la distorsione entra di colpo, “Enter Sandman” cambia faccia. Da lì in poi è tutta mano destra: un Mi grave martellato in palm muting, pennate solo in giù e qualche power chord piazzato al momento giusto. È uno dei riff che hanno fatto conoscere i Metallica a chi il metal non l’aveva mai ascoltato, ed è anche uno dei modi più divertenti per allenare il tiro della mano destra.
Nel tutorial precedente Luca Marinelli ti ha mostrato come suonare tutta l’introduzione. Qui ti mostra la parte ritmica di tutta la canzone, assolo escluso: il riff della strofa, il pre-ritornello, il ritornello e la chiusura che ti riporta al riff. Con questi pezzi puoi suonare tutta la canzone.
Guarda la lezione completa
👉 Se il tutorial ti è utile, lascia un like al video e iscriviti al canale per non perderti le prossime lezioni!
Panoramica della canzone
“Enter Sandman” esce come singolo il 29 luglio 1991, un paio di settimane prima del quinto album dei Metallica, quello con la copertina tutta nera passato alla storia come “Black Album“. Arriva al numero 16 della classifica Billboard negli Stati Uniti e al numero 5 in Inghilterra: per una band nata nel thrash metal è un risultato mai visto prima (ma anche dopo).
Non era scontato che fosse proprio questo il primo singolo. Secondo le ricostruzioni dell’epoca, Lars Ulrich era l’unico della band a esserne convinto fin da prima delle registrazioni, e insieme al produttore Bob Rock alla fine convinse anche James Hetfield. Bob Rock è anche il motivo per cui il disco suona così diverso dai precedenti: un suono più pieno e più pesante, con il basso finalmente ben presente nel mix. Una scelta che sarà da sempre moto discussa dai fan di vecchia data del gruppo.
Le parti ritmiche di questo brano, così semplici sulla carta, devono molto a quella scelta di suono: poche note, ma ognuna pesa una tonnellata.
Caratteristiche principali del brano:
- Album: Metallica (“Black Album”), 1991
- Etichetta: Elektra
- Chitarre: James Hetfield (ritmica), Kirk Hammett (solista)
- Tonalità: Mi minore
- Accordatura: standard (Mi La Re Sol Si Mi)
- Tempo: circa 120 bpm
- Stile: Heavy metal
- Difficoltà: Principiante-Intermedio
Didatticamente è un brano d’oro. Ti obbliga a lavorare su tre cose che servono in tutto il rock e il metal: il palm muting, la pennata tutta in giù a velocità costante e il passaggio pulito tra nota singola e power chord. Se sei ai primi mesi di chitarra elettrica e i power chord li conosci già, sei pronto.
Cosa ti serve per suonarla
- Una chitarra elettrica, meglio se con pickup humbucker
- Un amplificatore o un simulatore con un canale distorto
- Un plettro medio o duro, per un attacco deciso sulle corde basse
- Un metronomo: parti da 80-90 bpm e sali fino ai 120 del disco
Struttura della parte ritmica
In questa lezione lasciamo fuori l’intro e l’assolo. I pezzi da mettere insieme sono quattro:
- La strofa, con il riff principale in palm muting
- Il pre-ritornello, una figura arpeggiata sul Fa#
- Il ritornello, con i power chord Fa#, Do, Si e Mi
- La chiusura del ritornello, che ti riporta dritto al riff
La strofa: il riff principale
Il riff parte in levare: il power chord di Mi arriva sull’ultimo ottavo della battuta prima, e si lega al primo tempo della battuta successiva. Poi tieni la corda di Mi grave a vuoto in palm muting, sette ottavi di fila, e chiudi con un accento sul power chord di Fa (1° tasto sulla sesta corda, 3° tasto sulla quinta). Dopo due giri così arriva il Sol (3° e 5° tasto), e l’ultima battuta fa la sequenza Sol, Mi, Fa#, Mi, Fa#, Sol, Fa#, Mi, che rimbalza tra il 2° e il 3° tasto e ti rilancia da capo.
Il segreto è tutto nella mano destra. Le pennate vanno tutte in giù, anche sugli ottavi veloci: è quello che dà al riff il suo tiro aggressivo. E il palm muting va dato in dose generosa, con il palmo appoggiato sulle corde proprio vicino al ponte.
- Sui power chord alza leggermente il palmo, così l’accordo esce aperto e fa da accento
- Usa sempre l’indice sulla sesta corda e l’anulare sulla quinta: la forma non cambia mai, cambia solo il tasto
- L’errore più comune è perdere il tempo nell’ultima battuta, dove si alternano power chord e corda vuota: studiala da sola, piano, col metronomo
Il pre-ritornello
Qui il brano rallenta il passo. È una figura arpeggiata che ricorda l’intro, ma suonata con la distorsione e lasciando suonare le note (il “let ring” sulla TAB). La base è il Fa# al 2° tasto della sesta corda, che tieni con l’indice per tutta la battuta. Sopra suoni il 4° tasto della quarta corda, il 2° della terza, poi scendi sul 3° e sul 2° tasto della quinta corda e torni al 4° della quarta.
Con tanto gain le note che si accavallano rischiano di diventare un pasticcio. Il trucco è questo: quando vai a premere il 2° tasto della quinta corda, allenta un attimo la pressione dell’indice sulla sesta corda, senza staccarlo. La nota sotto si spegne e la figura resta pulita. Mentre studi, puoi anche abbassare un po’ il volume della chitarra per sentire meglio cosa succede.
Il ritornello
Il ritornello è fatto di quattro power chord e di un ritmo che si ripete: quarto puntato più ottavo. Parti con il Fa# (2° tasto sesta corda, 4° quinta), poi sposti la forma sulle corde quinta e quarta per il Do (3° e 5° tasto) e scivoli con uno slide di un tasto fino al Si (2° e 4° tasto). L’ottavo finale è di nuovo un Fa#, legato alla battuta dopo: in pratica dura due quarti.
Il giro Fa#, Do, Si va fatto tre volte. Alla terza volta non torni sul Fa# ma chiudi sul power chord di Mi, che lasci suonare per tutta la battuta.
- Lo slide da Do a Si è corto, un solo tasto: tieni la pressione e non staccare le dita
- Lascia suonare i quarti puntati per tutta la loro durata, senza smorzarli in anticipo
- Conta ad alta voce le prime volte: il Fa# legato è il punto in cui è facile anticipare
La chiusura del ritornello
Per rientrare nella strofa i Metallica riprendono il riff principale, ma stavolta in battere, cioè sul primo tempo invece che in levare. La battuta di collegamento è questa: Sol, Mi, Fa#, Mi, poi Fa# con uno slide veloce fino al Sol, un altro Sol e il Mi finale.
Anche qui pennate tutte in giù e palm muting sulle note di Mi a vuoto. Quando questa battuta ti viene senza pensarci, prova a suonare tutto di fila: strofa, pre-ritornello, ritornello e chiusura. A quel punto hai in mano il brano.
Sound e impostazioni dell’amplificatore
- Gain: alto ma non al massimo, verso le ore 2. Troppo gain impasta il palm muting
- Bassi: generosi, verso le ore 2, per dare peso al Mi grave
- Medi: scavati, verso le ore 10, per il classico suono metal anni ’90
- Alti: verso le ore 1, per sentire l’attacco del plettro
- Pickup: al ponte
Conclusione
La ritmica di “Enter Sandman” ti insegna che nel metal la forza sta nel controllo. Pennate in giù sempre uguali, palm muting dosato bene e power chord che si aprono al momento giusto: con questi tre ingredienti un riff di poche note diventa enorme. È un allenamento che ti porterai dietro in tantissimi altri brani.
Se ti è piaciuto questo tutorial, scrivimi nei commenti del video come ti trovi con il riff e quale pezzo dei Metallica vorresti vedere la prossima volta. Iscriviti al canale per non perderti le prossime lezioni, e buon metal! 🤘
